"la pequeña pantalla ya no existe"
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miércoles, 30 de marzo de 2011

Crematorio: Nucky Thompson en Marina D'Or

portada crematorio


¿Una serie española? ¿Qué pasa aquí? ¿Se han acabado las series americanas e inglesas? ¿Va a salir la segunda parte de Médico de Familia con Chechu metido en la coca y Nacho lidiando con el paro? ¿Vuelve Farmacia de Guardia con una trama de corrupciones farmacéuticas a nivel global? ¿La nueva temporada de Física o Química va a incluir una invasión zombie al Zurbarán, mientras los alumnos se atrincheran en las aulas y van muriendo e infectándose uno a uno, con erótico resultado? Pues no, una pena pero no... Es que acabo de ver el primer capítulo de Crematorio, la segunda serie de producción propia de Canal+, tras la entretenida y curiosa ¿Qué fue de Jorge Sanz? (teniendo en cuenta que solo he visto los dos primeros capítulos, pero la idea de Jorge Sanz acabado luciendo una camiseta de la serie esa del extraterrestre tiene su gracia) y creo que por lo menos por la intención de desmarcarse de la típica ficción española merece la pena.

crematorio canal +
Había leído que la serie tendría un tono y enfoque tipo HBO, ya sabéis Los Soprano, A dos metros bajo tierra, The Wire... y bueno, está claro que no llega a esos niveles, pero es un muy buen intento y es digno de alabar. Da esperanzas de aquí también se pueden hacer cositas sin que sean tan xungas y que por lo menos no de vergüenza ajena. Que no se vean planos super iluminados en decorados de calles falsísimas, la marca de puleva en la mano de Fran Perea, o simplemente solo pido que se note un poco de seriedad en el asunto. Actores serios, buenas voces... y un trama seria. Y eso es lo que consigue Crematorio, porque series de comedias familiares tendremos a esportones, pero dramas serios, dónde cada diálogo y plano está pensado, y con una buena historia de fondo está la cosa mucho más cortita. Si que es verdad, que últimamente, se ve una mejora, sobre todo en las series de la primera (cuéntame la respeto bastante aunque nunca la he seguido, la señora y esas cosas...) e incluso Ángel  Demonio (no matarme! hay que reconocer que está bien grabada e innova un poco con la trama y los poderes de lo típico que se despacha), de la que además comparte dos actores con la de Canal+. Pero joder, si eso son los ejemplos que pongo junto a las más valoradas como El Internado o El Lago, es que está la cosa muy malita.
Crematorio en su capítulo piloto me ha convencido, se nota que han querido hacerlo bien y con cariño, y sobre todo fijándose de reojo en la HBO. Nada más hay que ver la intro, que casi es una copia del de True Blood, sólo que la canción de Loquillo pega menos que Slayer en Megatrix.


En cuanto a la historia, está basado en una novela de Rafael Chirbes de mismo nombre: Crematorio. La verdad es que como soy un poco cateter no sabía de su existencia, pero por lo visto la ponen como de las mejores novelas españolas del último siglo. Ahí es ná. Y como he visto que aquí mi amigo Ángel Basanta de El cultural lo define mucho mejor de lo que yo podría, y solo conociendo el primer capítulo de la serie, me permito robarle su párrafo pese a pena de cárcel por la SGAE:
Crematorio es una novela excelente, la mejor de Chirbes y una de las mejores de la literatura española en lo que va de siglo. Es, además, una novela necesaria en este tiempo de levedad, frivolidades y desmemoria. Porque su narración aborda con valentía y lucidez los turbios negocios perpetrados por el capitalismo desaforado en estos años y profundiza en las íntimas y dolientes paradojas y contradicciones del ser humano contemporáneo.

crematorio, Pep Tósar
Pep Tósar, hermano de Luis Tósar
Y así se queda uno tan ancho para describir la trama de un señor, en la serie interpretado muy bien por Pepe Sancho, que es un reconocido constructor de cualquier costa española, de los que hacen pisos por doquier a linea de playa para luego forrarse sí. De los que crearon la famosa burbuja inmobiliaria y el vale todo, para construir en una etapa del país dónde parecía ir todo bien y que sería parte importante de la crisis que vivimos actualmente. En este caso nuestro protagonista, por circunstancias de la vida que nos lo van narrando a modo de flashbacks lostianos en los 80, acaba siendo todo un señor constructor de los del taco, con todos los niveles de corrupciones que ello conlleva, pero sin querer nunca mojarse las manos. Algo así como un Nucky Thompson en Marina D'or. Conflictos de dinero, chanchullos variados, palizas para conseguir lo que se quiere, problemas familiares, dilemas personales y morales, pérdida de ideales políticos...

 Por lo visto, en el libro, van alternándose los diferentes personajes, para que en cada capítulo sea uno el narrador y explique como se ha llegado a la situación de base con respectivos flashbacks. Y creo que en la serie, también será algo parecido con cada episodio. Porqué la historia es cerrada, y son solo 8 capítulos de 45 minutos. Otra cosa a la que no estamos muy acostumbrados por estos lados, pero que de vez en cuándo se agradece mucho. Espero no tener que cambiar de opinión con los próximos capítulos, pero por ahora da alegría y esperanza que la gente por aquí pueda desarrollar sus ideas en proyectos serios y con calidad. Y Crematorio sienta muy bien las bases para que se siga confiando en productos no dirigidos para todo un público familiar en conjunto. Calidad, seriedad y cariño señores! Aquí, aunque parezca difícil también es posible

martes, 23 de noviembre de 2010

Dos de Bravas por favor

Segunda ración informativa de las últimas novedades más molonas e interesantes del panorama pantallil! Noticias, futuros proyectos, futuras pelis que están al caer... Todo eso y edulcurado con mucho hype, aquí en la pantallica!


-una de Hurley!
100% ternura 
Una nueva serie con Jorge García, J.J. Abrams, y una isla?? Lost 2? ¿Los años de Hurley cuidando la isla con Ben? ¿Hurley escapando con Scarlett Johansson y descubriendo que son clones?

Casi! Pero no, gracias a Jacob no es ni una ni otra. Que dejen a Lost descansar tranquila... Pero J.J, alias la gallina de los huevos de oro, no para. Se confirma otro proyecto con otra isla y con el ex lostiano más dicharachero Jorge García. Esta vez la isla es conocida, de hecho bastante conocida y no es la primera vez que se trata en alguna pantalla.

Se trata de Alcatraz, La roca! Sí, otra serie carcelaria para la Fox. La jugada con Prison Break le salió bien hasta la segunda temporada (de las siguientes solo aguanté un capítulo), y J.J. Abrams tiene a Fringe como hijo común con la Fox.  Así que pretenden unir fuerzas para sacar una historia de misterio y secretos en la famosa isla de la Bahía de San Francisco, dónde Jorge García interpretará al Doctor Diego Soto. Ais Hurley, no es que desconfíe de tus dotes artísticas, pero no te veo ni de preso ni de doctor... Pero a ver que se sacan de la manga. Se planea el rodaje para enero y que el capítulo piloto se estrene en Septiembre de 2011.



-una de time travelers!
soy un time traveleeer!
Primero nació, y se encontró con que su padre era David Bowie, luego hizo una peli y le salió una de las ultimas maravillas de la ciencia ficción: Moon.
Es Duncan Jones o Zowie Bowie o Joey Bowie... el chico tiene nombres artísticos para rato. Pero el caso es que hizo un muy buen debut como director y ahora vuelve a las andadas con Source Code.

Jake Gyllenhaal es el prota de esta historia, encarnando a un soldado que se despierta en el cuerpo de otro notas que va en un tren. Y resulta que ese tren explota. El asunto es que es parte de un proyecto del gobierno que con una máquina maravillosa puede viajar en el tiempo, pero solo de forma mental trasvasándose al cuerpo de otra persona. Solo y únicamente los 8 últimos minutos de su vida. Así tendrá que descubrir los culpables de la explosión para evitar más muertes. Gyllenhaal entiende del tema de los viajes temporales tras la locura de Donnie Darko, así que después de ser soldado en Jarhead y manejar las arenas del tiempo en Prince of Persia, decide volver a usar sus conocimientos metafísicos para salvar a la peña.

Os dejo con el trailer, que os lo he pintado un poco exagerado, pero tiene buena pinta:



-una de Tribbiani!
hoy va esto de sonrisas bonitas!
¿Cómo va eso? Friends fue una serie mítica, dónde tras 10 temporadas los actores dudo que actuaran, si no que ya eran los mismos personajes. Y eso para su futura carrera no fue tan bueno. Estaban muy encasillados y la gente los seguirían conociendo por Ross, Rachel, Joey, Phoebe, Monica y Chandler. De hecho les ha costado la vida encontrar nuevos proyectos a la altura de lo esperado.

Matt LeBlanc, Joey decidió seguir con le testigo de su personaje con una serie propia: Joey, así a secas. Pero no pasó de la segunda temporada... Desde entonces se le había perdido un poco la pista. Pero ahora parece que vuelve con la comedia que prepara el canal de cable Showtime. Episodes, es una metaserie, donde Matt LeBlanc interpreta a Matt le Blanc. Si en sus dos series anteriores hacía del mismo personaje, ahora ni siquiera tiene personaje! La serie, va sobre la adaptación americana de una serie de éxito inglesa. Siendo Joey, que diga Matt, el actor famoso que se encarga del papel protagonista.

Supongo que los problemas de grabación, adaptación de papeles, castings, decorados, capítulos... será el pan de cada día de la trama de Episodes. Por lo pronto, no pinta mal tampoco... Se espera su estreno para el 9 de enero.




Fuentes: Imdb/TVguide/Wikipedia

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Al límite


Hace unos años, cuando Lost era la reina indiscutible de la pantalla y sus niveles de fanatismo llegaba a cotas inimaginables para una serie de televisión (todavía eramos ingenuos y no sabíamos que el asunto acabaría como acabó). Su máximo estandarte, la cabeza visible: J.J. Abrams comenzaba a hacerse un hueco cada vez más grande en el panorama audiovisual. Con Felicity y Alias como series precursoras en su particular conquista, Lost fue sin duda la cima y el empujón que necesitaba para conseguir confianza en el medio y dar rienda suelta a sus proyectos. De los que saldrían la resurrección de Misión Imposible , la enigmática y con genial marketing viral Cloverfield (me niego a llamarla Monstruoso) y la regeneración de la saga de Star Trek.



Entre todo este batiburrillo, el 9 de Septiembre de 2008, la
Fox se decidía a estrenar Fringe. Con el aval de tener como creador al hombre de moda: J.J. Abrams. Y el episodio piloto más caro de la historia (desbancando al piloto de Lost). Tenía todos los ingredientes para triunfar, incluso comenzaba con un avión en problemas!


 La serie, se autodefinía como una mezcla de Expediente X, Un viaje alucinante al fondo de la mente (me encanta esta peli), Dimensión desconocida y Dark Angel. En definitiva, ciencia ficción pura y dura. Dónde una división especial del FBI, la división Fringe, se encargará de una serie de extraños casos casi paranormales. Para ello su agente principial Olivia Dunham (Anna Torv) tendrá que pedir ayuda a un estrafalario científico, Walter Bishop (John Noble) que acabó interno en el centro psiquiátrico St. Claire (el mismo donde acaba Hurley en Lost). Y para sacarlo de allí y lidiar con su locura tendrá que contactar con su conflictivo hijo Peter Bishop (Joshua Jackson, sí, es el coleguita de Dawson crece, ya con más pelito en pecho). Los tres, liderarán la división Fringe, y se enfrentarán a extraños casos a través del conocimiento de la ciencia más avanzada y peliaguda( física cuántica, teoría de cuerdas, genética...) de Walter Bishop. Llegando a límites morales y humanos muy cuestionables. Podríamos definirlo como una especie de Einstein adorable con pasado oscuro de Doctor Frankestein, sin duda un genio pero que no está en sus plenas facultades mentales. La relación entre los tres personajes principales irá estrechándose cada vez más e irá siendo más importante para el avance de la trama.

Hasta aquí más o menos, lo que se nos presenta en la primera temporada. La cuál se presentaba a sí misma como una serie de casos autoconclusivos, donde se iban resolviendo capítulo a capítulo. Al más puro estilo CSI, pero con la particularidad de sus casos. Y de hecho esa primera impresión y objetivo que la Fox y J.J marcaban a su serie para poder ver capítulos sueltos sin problema y sin tener una trama complicada de seguir,  es lo primero que me echó para atrás y dejé de verla al cuarto capítulo... Pero amigos, craso error! Dos años después y por recomendaciones de amigos que la cosa mejoraba,  decidí darle una nueva oportunidad. Y vaya si mejora.  

Atención SPOILERS!! 

Leves, pero si queréis verla sin saber nada de las dos siguientes temporadas, mejor no seguir leyendo. Fringe mejora mucho, y lo hace porque se olvida de los capítulos autoconclusivos, o más bien los casos se empiezan a entrelazar para convertirse en el llamado Patrón y dar a luz a la verdadera trama de la serie. Tarda en asentarse durante toda la primera temporada, pero lo consigue. Y con un resultado genial, a partir del capitulo final de la primera temporada, estarás ya perdido y completamente absorvido en el mundo de Fringe. 
 Si antes mencionaba la física cuántica y la teoría de cuerdas, es porque la verdadera base de la serie se basa en las realidades paralelas. Dos universos paralelos que se empiezan a cruzar entre ellos, desencadenando terribles consecuencias para ambas realidades... Los propios casos de la primera temporada son fluctuaciones y resultado de esta situación, donde nuestros protagonistas y su pasado tendrán mucho que ver. Un pasado donde el Doctor Bishop no era tan adorable y su compañero William Bell (el mítico Spock de Star Trek) trabajaban juntos, yendo más allá de la ciencia tradicional y de la percepción de la realidad a través de la mente humana.

La serie se permitirá el lujo de ir jugando e ir combinando entre una realidad y otra, teniendo en cuenta que en cada realidad hay un versión diferente de cada persona dependiendo de sus decisiones en la vida, lo que dará un juego tremendo a lo largo de la tercera temporada para unos guionistas muy inspirados. Guionistas que se agradece mucho, tal como pasaba en Lost, que combinen detalles de la serie con nuestra realidad, haciendo coincidir fechas, páginas webs, acontecimientos sociales... y que además vayan dejando pistas y pequeñas claves escondidas a través de los episodios. Incluso hay un curioso personaje "The Observer" que siempre está por ahí al tanto de fondo, que ha aparecido en otros programas de la Fox como público en American Idol, un partido de NFL, o en las carreras de Nascar...                 Darle una oportunidad a esta serie que se la merece, única en su género, ciencia ficción de la buena y muy muy currada. Con grandes interpretaciones (acabarás amando a Walter), una trama muy bien hilada con numerosos guiños al espectador y alto nivel de enganche. Sobre todo que no os despisten los primeros capítulos... porque Fringe (y ya sin miedo a decirlo) lo parte!
                                         



Fuentes: /imdb/Fox/

martes, 2 de noviembre de 2010

Ración de Bravas



Bravas, breves, bravos... La actualidad del mundo audiovisual llega a la pantallica para que esteis informados en pequeñas píldoricas.  Que estamos de resaca post Halloween y nuestros ex cerebros de zombies no permiten procesar grandes dosis de información todavía.


-marchando una de hadas!
Comenzamos y para no cambiar de tema con el mundillo sobrenatural, con Once upon a time, el nuevo proyecto de los productores de Lost: Edward Kitsis y Adam Horowitz. Es lo que tiene ser el productor de una serie como Lost, no te va a faltar trabajo en los próximos años y se va a hablar de cualquier proyecto que tengas entre mano si o si.  En este caso se trata de una serie de ficción para el canal abc, después de que saliera tan bien la jugada con Lost, es normal que quieran repetir suerte. El asesor del proyecto es  nada menos que Damon Lindelof, también conocido por ser el cocreador de Lost junto a J.J. Abrams, además de guionista principal y productor. La serie según han desvelado recientemente irá sobre hadas (¿?) en Maine, EEUU. Donde intentarán dar una visión actual, moderna y adaptada a nuestros tiempo de los cuentos de hadas. Un poco rarete el asunto, pero a ver por donde nos salen...

-una de motos locas!
Tron Legacy  está ya a la vuelta de la esquina. Para quien no lo sepa es una secuela de Tron, dirigida por Steven Lisberger en 1982 y protagonizada por Jeff Bridges. Una extraña y mítica película de Disney, donde el personaje de Bridges era un joven programador informático que por cosas de la vida acaba metido entre los circuitos cibernéticos de un mundo virtual y se tiene que enfrentar personalmente a programas y juegos arcade que allí tienen vida propia. Cosas de los 80... La verdad es que el experimento este no triunfó mucho en taquilla, aunque fue de las primeras películas en jugar tanto con los gráficos y efectos digitales por ordenador. Y con los años ha ganado estatus como film de culto. Razón más que suficiente para hacer una secuela, que sabemos que esta la cosa escasita de ideas.
La secuela, se estrenará el 17 de Diciembre, fecha importantísima ya que es mi cumpleaños. Así que le auguro un descomunal triunfo. La dirige un desconocido Joseph Kosinski y está escrita entre otros por el director de la primera peli junto a Edward Kitsis y Adam Horowitz, que si os suenan, es por que sois unos máquinas o por que lo habéis leído en la noticia de arriba de las hadas. Son los mismos de Lost. Jeff Bridges volverá a su papel de joven programador pero ahora sin el joven. Además  Daft Punk se encagará de la BSO, os dejo una muestra de lo que nos espera:



-una de adaptaciones!
Hollywood sigue empeñado en convertir en película cada comic existente en la faz de la tierra. Uno de los pocos super heroes importantes que le quedaba era el Capitán América. Nunca me había convencido este personaje, no se si por su exagerado patriotismo o por que el único poder que tenía era tirar un escudo... Pero ahí esta la adaptación: Captain America, the first avenger. Dirigida por Joe Johnston, el de pelis reguleras como The Wolfman, Parque Jurásico 3, Océanos de Fuego... y otras entretenidas (o que le tengo más cariño por lo menos) El guardián de las palabras y Jumanji. El reparto lo encabeza Chris Evans (que cambia las mallas de la antorcha humana de los 4 fantásticos por la bandera de barras y estrellas) y un peso pesado como Samuel L. Jackson y el siempre interesante Hugo Weaving.
pulsa aquí para ver más fotos y su torso desnudo

Otro héroe sin poderes, pero más entrañable es el joven reportero belga Tintín. Otras de esas pelis que nunca me esperaba que acabaran haciendo. ¡Ojalá hubiera sido verdad el rumor de que Jean Claude Van Damme iba a encargarse del personaje hace unos años! Pero no, Tintín será Jamie Bell (conocido sobre todo por ser Billy Elliot . Las aventuras de Tintín, El secreto del Unicornio  esta siendo dirigida nada más y nada menos por Steven Spielberg y producida por Peter Jackson, que dirigirá la segunda parte dentro de unos años... (vamos a tener franquicia para rato). Pero bueno, Spielbierg, Jackson y unicornios... no puede salir nada malo de ahí. Os dejo con las primeras imágenes que han salido a la luz, y desvelan que será en animación tipo ¿Polar Express? no se...






Fuentes: Imdb / ComingSoon / Cineol / Lashorasperdidas/ Superherohype/